灾难艺术家 298 色调搭配(1/4)

    陈慕,真的在胡说八道吗?

    显然不是。

    “高明度的黄色和白色搭配,整体画面就会显得非常干净非常通透,甚至能够感觉整个镜头经过水洗一样,但因为画面过于明亮,看起来非常吃力,一般需要适当地加入一些暗色进行调和。”

    “这时候,我们就可以通过地毯、桌子、走廊以及光线交错的阴影来形成对比,制造出画面上半部分特别清凉、下半部分又特别厚重的视觉对比效果,进一步凸显出整个画面构图的落差。”

    陈慕不需要进一步深入解释,纪叙就已经明白了过来。

    在今晚“游客”的制作会议上,陆潜强调了画面构图的重要性,而且陆潜和陈慕也为此产生了第一轮争吵。

    在陆潜的构想里,通过硬朗的线条和光线的明暗来凸显出人物被困在环境里的效果,以此来暗示角色都被困在自己的面具底下,道貌岸然的中产阶级形象束缚宛若枷锁一般,一层一层地堆叠起来。

    甚至少数镜头应该刻意制造出形状大小的鲜明对比——

    比如说人物正在交谈,却只占据画面底部的三分之一,而正上方三分之二全部都是背景画面的空镜,但人物的台词对话依旧在进行,观众看不到他们的表情细节,只能听到他们的对谈,然后通过画面去揣测那种情感的涌动。

    反常规地打破视觉效果来制造荒谬感。

    现在看来,陈慕对陆潜的拍摄意图已经完全理解并且掌握,然后根据画面构图的效果来构建色调的运用。

    黄色和白色的搭配来凸显出画面的通透,然后又通过其他深色调和阴影的存在来进一步凸显出效果。

    如果只是单纯用蓝色滤镜,那么整体画面的确能够显得清冷而疏离,但色调却没有层次;但通过黄色滤镜来一层一层过滤出画面信息的层次,这显然是非常高明也非常复杂的做法。

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